/

/

Acerca de

/

Obras

/

PEPE GIMENO

A lo largo de su trayectoria profesional, Pepe Gimeno ha desarrollado proyectos en los campos del diseño gráfico, la tipografía y las artes plásticas. Su trabajo ha sido reconocido con numerosas distinciones y premios. Ha recibido el TDC Typeface Design Award por su tipografía FFPepe en 2001 y en cinco ocasiones el TDC Communication Design Award del Type Directors Club de New York, así como tres certificados del ISTD del Reino Unido, el Golden y el Platinum Award del Graphis Poster entre otros.

En 2001 gana el concurso restringido para la realización de la marca de la Presidencia Española de la Unión Europea 2002.

Desde 2002 ha desarrollado propuestas formales utilizando materiales de desecho. Con ellas ha realizado numerosas exposiciones, entre ellas las realizadas en 2004 en el IVAM de Valencia, en 2015/16 en el TDC de Nueva York, en el Instituto Cervantes de Chicago y en el CCE de Miami.
En 2022 expone su proyecto A través de la Posverdad en la Fundación Chirivella Soriano y en 2023 presenta Diálogos Arte/Diseño en la Fundación Bancaja, ambas en Valencia. Este mismo año la revista Gràffica publica un libro monográfico sobre sus 50 años de trayectoria tanto como diseñador gráfico como artista plástico. 

En 2020 el Ministerio de Ciencia y Tecnología le concede el Premio Nacional de Diseño.

HITOS BIOGRÁFICOS

Pepe Gimeno · València 1951

1970
Se gradúa en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Valencia.
1971/1985
Su actividad artística es objeto de distintas exposiciones y premios. Presenta las series Pensant en la dona y El pintor y la pintura y en 1978 recibe el Premio Nacional de Dibujo Antonio del Rincón.
2004
Expone en el Instituto Valenciano de Arte Moderno, IVAM, Grafía Callada. Un proyecto de gráfica experimental que pretende separar contenido y forma. Un libro que versa sobre la escritura y el signo, pero en el que, paradójicamente, no aparece ninguna palabra.
2005
Pepe Gimeno, invitado por el Centre Georges Pompidou y la Fundación Vitra Design Museum, realizó en 2005 el workshop Safari Residual en Le Domaine de Boisbuchet en Francia. Organizada por el Institut d’Innovació Empresarial de les Illes Balears, Grafía Callada itinera a Palma de Mallorca y se expone en la sala Ses Voltes del Ayuntamiento de Palma.
2009
Presenta su proyecto de gráfica experimental Diario de un Náufrago en la galería Ciclorama de Valencia.
2011
Desarrolla la pieza Movimientos de espera, una obra multisensorial en la que la experiencia artística nos viene dada a través de tres de nuestros sentidos: vista, oído y olfato. Organizada por el ayuntamiento de Gandía, presenta la exposición Tres Momentos en la sala Coll Alas. Diario de un Náufrago se expone en la galería DiLab en Urueña, Valladolid.
2012
Participa en la exposición Trozos, tramas, trazos realizada en el IVAM, junto a artistas como Max Ernst, Rauschenberg, Tàpies, Richard Hamilton o Marcel Duchamp. Invitado por la Acadèmia de Belles Arts de Sabadell presenta la exposición Signos y significados. Organizada por el ayuntamiento de Gandía, presenta la exposición Tres Momentos en la sala Coll Alas.
2014
El show textil más importante del mundo, Première Vision, con presencia en Nueva York, París y Bruselas, selecciona obras de Grafía Callada y …en 59 Fragmentos como referente de inspiración para las temporadas otoño/invierno de 2015-2016 y primavera/verano 2017.
2015
Expone en el Palau de la Música de Valencia la muestra ...en 59 Fragmentos. Inicia en la sede del Type Directors Club de Nueva York la itinerancia de la exposición Grafía Callada por EEUU. Es invitado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) a dar una masterclass sobre la expresividad de los residuos en el Palacio de la Magdalena de Santander. Invitado por el ayuntamiento de La Nucía, realiza una exposición e imparte una masterclass en el Ecoparque La Nucía.
2016
Continua la itinerancia por EEUU de la exposición Grafía Callada. Primero se expone en el Instituto Cervantes de Chicago y posteriormente en el CCE de Miami. En colaboración con Sonia Megías, directora del Coro Delantal, y partiendo de una pieza de Grafía Callada, realiza una Videopartitura a tres voces.
2017
Presenta la exposición Al hilo del pensamiento en la Galería Mr. Pink de València. En verano, en el E CA, Espai d’Art Contemporani El Castell de Riba-roja (València), expone No solo mires. Escucha. Recibe el premio Gràffica 2017. El jurado decide otorgarle el premio por la plasticidad de su trabajo sin por ello perder sus valores funcionales. También este año recibe el Premio ADCV (Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana) por su trayectoria profesional.
2020
El Ministerio de Ciencia y Tecnología le concede el Premio Nacional de Diseño.
2021
Es invitado a presentar su exposición Gráfica creciente en La imprenta Municipal-Artes del Libro de Madrid, dentro del evento de Madrid Gráfica. De nuevo junto a Sonia Megías y Carlos Cueto realiza la pieza gráfico-musical Metatrón que se estrena en el acto de presentación oficial de Valéncia como Capital Mundial de Diseño.
2022
Expone A través de la Posverdad en la Fundación Chirivella Soriano de València, dentro del marco de actuaciones de Valencia Capital Mundial del Diseño.
2022
Presenta en la Fundación Bancaja de Valencia la exposición Diálogos entre arte y diseño en la que muestra la doble vertiente como artista plástico y diseñador gráfico. En ella se reflexiona sobre las influencias mutuas de ambas actividades, sus puntos en común y sus divergencias.

Colecciones

Acerca de

Obras

Contáctanos en:
[email protected]
+34 963 90 40 74
Cadirers, 3
Polígono d’Obradors
46110 Godella (València)
Instagram Linkedin

Newsletter

Suscríbete a la newsletter para recibir noticias de la tienda